葛銳特音樂教室－樂器教學、樂器零售、PA音響出租

　那究竟初學bass的朋友在練習上有哪些是最基本的technique與musicianship要每日反覆練習的呢？到底在電bass上有哪些技巧才是真正應該花時間去練習的？該如何去練習才會具有音樂性？如何將技巧、觀念、學習過的知識、樂理靈活應用在歌曲彈奏中？以下提供了一些我建議初學bass的朋友練習的方法與應注意的事項。

1、   學習、練習time，跟著節拍器練習！ Always play in time, always play with metronome

　　節奏感、groove律動是bass手最重要的一切根本，彈奏任何一種音樂，如果沒有好的groove對bass手來說是最大的失敗。而要有好的groove最大的前提是彈奏每個音符時要有準確的拍點，在反覆彈奏某些樂句時，是否能精準的彈奏之外，是否能穩定的彈奏。所以，任何bass手都應該要對time下一定程度的功夫，在練習各種技巧、音階、歌曲時，最重要的就是跟著節拍器一起練習，並且先習慣把節拍器的速度放慢，在彈奏的同時，仔細去聽自己彈出的拍點與節拍器的拍點是否一致？如果能真正聽出差異，首先自己的耳朵對time的敏感度就已經進步了。在與節拍器練習時，不要一直只練習同一種速度，應練習各式各樣的速度，什麼時候表示自己可以練更快的速度呢？是指在原本慢的速度之下，可以很清楚的聽到自己彈奏的bass拍點與節拍器的拍點合在一起，但是彈奏同時肌肉與心情都相當放鬆，沒有緊繃的狀態下，這表示在原本這個速度下，自己的彈奏已經算是熟練了，可以在練習加快一點點的速度。

彈奏電貝斯應有的心態、觀念與最基礎的musicianship

　　初學bass的朋友還有可能的問題，像是花了很多的時間練琴，但總是在練習一些比較不切實際的技巧彈奏。許多初學bass的朋友當聽到像是Stanley Clarke、Victor Wooten、Billy Sheehan、Flea等bass高手的彈奏時，往往都會特別地被吸引，我年輕時當然也不例外，上述那些bass手也都曾是我的偶像，初學的朋友常為了想要彈得跟自己的偶像一樣，就開始努力的練習上述那些bass手演奏過的名曲，到處去求譜，期望自己也可以彈奏像Flea一樣花俏的bassline，期望自己能彈出像Victor Wooten一樣的slapping技巧等等。以上都沒有什麼不好，只是初學的朋友往往在追求這種境界的過程中，已經忽略掉了太多對bass基本、又很重要的練習。

　　這麼說好了，Victor Wooten、Stanley Clarke、Flea他們當然超厲害，可是他們也不是學bass兩年後就那麼厲害，也不是才彈bass三到四年後就變成世界級的樂手。就是因為他們太厲害了，厲害到連不會彈bass的朋友都可以聽得出來他們的演奏相當特殊，又有個人風格，所以初學bass的朋友才會如此喜愛他們，把他們當偶像，這當然也沒錯。只是初學的朋友很容易有個共通的毛病是「眼高手低」與「還未學走，就想會飛」！

這堂課裡介紹的姿勢適用於彈奏樂句以及按和弦，是一開始建議的基本動作，將來會有進階的動作，會與此時要求的基本動作不同。

正確按弦姿勢

正確按弦姿勢 位置在近琴格裡靠近琴身那一端

每天第一件事─梁靜茹
姚若龍 詞/伍仲衡 曲/梁靜茹 唱
slow soul 4/4(C)  男調(Eb) 女調(Bb)
速度：92

1  7b/1  1  7b/1  5  4M7  5  1  4  4/6  5/7  1 

1  7b/1  1  7b/1  5  4M7  5  1  4  4/6  5/7  1 

  1       5/7     6m7  1/5  4    1/3       2       5            
你送的燈像在床頭放了星星    讓我每一個夢都閃耀著暖意

1       5/7     6m7  1/5     4      5      1            

　這是我常常會被問到的問題，事實上這很荒謬，除了基礎理論有一部分類似，還有兩者都叫做《吉他》之外，木吉他跟電吉他之間沒有非得先學哪一種的觀念，更沒有說學木吉他之後基礎會比較好，學了相近的理論當然學電吉他會快一點，但若是把之前學木吉他的時間也算進去，說不定全部的時間還花更多，不如直接選擇自己有興趣的樂器去鑽研。

 
　　另一方面，木吉他比較基礎的說法也是錯誤的，談談唱唱只是木吉他非常小的一部分，國內外木吉他圈子裡高手如雲，在某個程度上來說，木吉他這項樂器表現並不容易掌握。島主自己在練習的時候，並不喜歡去分木吉他跟電吉他，同一首曲子有時用電吉他彈，有時用木吉他彈；對島主而言，那是不同的表現方式罷了，重點是演奏出來的音樂要好，這比什麼都重要不是嗎？

　　另一項陰謀論：也許有些樂器店家或老師以這種說法，讓學生在買自己想要的電吉他之前，多賺一筆木吉他的錢，同一個學生，兩種吉他都買了，或者另一種情況，有些老師比較在行的是木吉他，所以希望學生多學木吉他。(這是依照島主有些朋友在當吉他老師時的想法)當然應該是少數人。

有關於該如何聆聽音樂？該如何欣賞音樂？如何聽出樂手、音樂家、作曲家們的創意、靈感與巧思？以後有機會再慢慢和初學bass的朋友分享我的心得。這裡，我先推薦值得一聽再聽的名單。

以樂團/藝人來推薦： 

Rock & Heavy Metal：

上一篇文章我給初學bass的朋友提到了一些音樂性的基本觀念，但其實我還少提到了一件事，如果初學bass的朋友對音樂真的有興趣，真的想把bass學好，那請儘可能地「open mind」去大量聆聽不一樣的好音樂！上一篇文章講了那麼多，但是其實學音樂最直接也是最根本的辦法就適用耳朵「聽」！直接去感受音樂。除了仔細聽一個樂團裡bass演奏的部份，其他的樂器也應該慢慢地去欣賞、去了解、去認識，簡單的說，多學、多認識、多方面接觸，對於學習任何一件事物都只是有幫助的，學bass當然不可能例外。

該如何欣賞音樂？如何聽出樂手、音樂家、作曲家們的創意、靈感與巧思？如何去欣賞樂手們是如何用音樂去對話、互動、敘事、呈述一個故事？以後有機會再慢慢和初學bass的朋友分享我的心得。這裡，我先推薦一些著名的bass手，在西方流行與爵士音樂中常見的節奏風格型態，值得一聽再聽的名單。

先以bass手來推薦：

給我一個理由忘記─A-Lin
鄔裕康 詞/游政豪 曲/ALin 唱

Slow soul 4/4 (Ab) 男調(C) 女調(G)
速度：68

6m 4  5  1  6m  4  5  1